每束光都是他的舞台

每束光都是他的舞台

岛城灯光师郭海波傍身技能十多项 用幕后默默的付出照亮前台

舞台上的绚丽多姿与光芒万丈,从来都不是一个人的精彩,团队的合力缺一不可,其中灯光师居功至伟,在幕后行当中,更多的人喜欢尊称灯光师一声“灯爷”,足以见得这个角色的重要性。郭海波是青岛最早一批的灯光师,初涉这个行当,更像是玩票,“给朋友帮忙,打个灯。 ”而现如今,动辄就要操控着价值几十万,甚至是上百万的操控台,将一台演出的精彩玩转于上百个小小按钮的排列组合中,着实是个技术活。

当摇滚青年遇到商业演出

上世纪90年代末,20岁出头的郭海波恰巧遇上了中国摇滚十年的兴盛期,他在追随摇滚音乐会演出的过程中结识了主办方。 “我是学电气自动化的,懂点电气,懂点音乐,也懂点美学”,郭海波直言这或许就是灯光师最好的准入门槛,因此被邀请到演出现场帮忙。“那时候真的是帮忙,忙活了一天下来,带头大哥组织干活的兄弟们一起吃个饭、喝点酒,没有什么钱不钱的,干得最多的活就是搬搬抬抬,打个边角,偶尔会给歌手们打追光。”郭海波至今还记得当时打追光的窘况,“现在说起来,可能大家想象不到,那时候不比现如今的LED灯泡,用的都是碘钨灯,又热又不好调试,碘钨灯用的时间长了就会非常烫手,毫不夸张地说,用来点烟不成问题,一不小心就会烫掉一层皮。 ”

崔健、唐朝、黑豹、零点……郭海波跟随着这批摇滚斗士们四处游走演出,既了解了这个行当,也积累了不少演出经验,继而顺理成章地进入幕后行当。“进入2000年以后,舞台灯光等幕后行当的技术更新特别快,尤其是灯光控台,即便是掌握最基本的性能,也是一份繁琐的过程,这不仅仅是凭借经验就能完成的,它需要你一直去学习”。郭海波举例说,比如一场演出在青岛大剧院里举行,可是那里只有某一个品牌的操控台,这就像是汽车有自动挡、手动挡,开车人人都会,可是要玩出赛车手的感觉来并不容易。不一样的操控台的系统是完全不一样的,最尴尬的时候莫过于明天晚上就要演出了,可是操控台你还没有摸熟练,那就必须通宵搞定,因为演出是一个不可复制性的,不能出现任何问题。

合格灯光师傍身技能十几项

现代灯光之父阿皮亚在关于演出因素的等级秩序中将灯光列在第三位——在演员和空间之后,绘景之前。这位开创了现代灯光新纪元的一代灯光大师给戏剧界留下的一句名言是:“灯光是舞台的灵魂。 ”

从业至今20多年,郭海波对此有着更为深刻的理解,“我们所看到的一切东西都是光的折射,即便是面对面坐着的两个人,你的发型、肤色、气质,都是通过光来折射的,如果没有光的话,一切都不复存在。而对于舞台艺术而言,灯光的作用 就是把想要给你看的东西呈现在你的面前。 ”这句话如何来理解呢,郭海波解释说,如果你到过演出后台的话,可能会跟台前看演出有着完全不一样的体验,真正的幕后是忙碌且杂乱的,有着各种不尽如人意的地方。我们见到的各种华美的舞台道具,可能是用最经济、最便利的材料制作出来的,甚至是有些粗糙的,这就需要我们通过光源、色彩、明暗,通过这种区域的切割把它们最为华丽的一面呈现出来,这是舞台灯光最重要的地方。

在郭海波看来,舞台灯光师是一个技术工种,里面包含了各种科目的综合工种。 “首先你得懂电脑,专业软件起码要熟练应用四到五件,要做到得心应手这种程度,没有一年半载的工夫是不可能的,而且这个一年半载,必须是很上心地去学习,要知道,任何一个操控台都有上百个按键,任何一个按键的功能都不是唯一的,还有更多复合型的功能。此外,你还需要跟整个的幕后团队,比如甲方、导演、演员进行沟通,这时候又要求你是个会说话的人,有人开玩笑说,一个合格的灯光师,必须得有十几项技能傍身。 ”

传递美好带来职业成就感

大多的时候,灯光师是甘居人后的角色,感动有时,辛酸有时。对郭海波而言,每一场的演出,从来都不会区分大小和重要性,“任何一场演出,顺利完成任务就是最大的成功。 ”而这种顺利,更多的保障是来源于提前排查问题的预判。郭海波透露说,之前自己曾参与过一个在外地举行的大型项目,分管部门比较多,沟通协调十分麻烦,而最令人头疼的是主办方竟然请来建筑公司直接用砖去垒舞台。“这还不是最可怕的,最可怕的是木工师傅在用马钉钉木板的时候,把灯光线也钉了进去,要知道一条灯光线价值数万元,当时面对这种状况,他三天三夜没有合眼,只想尽快排查出故障点。 ”

盘点20多年的从业经历,郭海波最为津津乐道的一场活动还是2002年国足世界杯预选赛出线,“当时是在沈阳五里河举行的饯行庆典,我担任整场演出的舞美设计,舞台背板设计了一个超大的足球道具,再利用灯光的设计将热烈、红火的情绪融入其中,当时国产的灯光器材没有现如今这么丰富,但在当时的情况下尽了最大努力去呈现出比较不错的效果,自己十分满意。 ”此外,这场演出之所以让郭海波念念不忘,还有另一重意义在其中,“作为一个执念于中国足球冲出亚洲、走向世界的球迷来说,这场演出也是自己情绪的一次宣泄和释放。 ”

郭海波有一个习惯,每一次的工作都会在小本子上记录下来,“我做这一行十几年了,其中万人场次也屡见不鲜,于这些日常的工作中给很多人带去了视听的震撼,还有艺术上的享受,这其中,可能会有一两个人因为我所参与的一两场演出得到鼓舞、受到振奋,从而对他的人生起到一点激励,这应该就是这份职业给我带来的最具成就感的地方。 ”郭海波坦言,灯光师的工作,做到了十几个年头,再执着于经验是不对的,现在需要提升的,一定是自身的文化素养。“技术设备的运用,三五年一个潮流,只要跟得上这个节奏就没问题,而文化素养的累积则不同,演出中可能涉及到的中国戏曲、地方戏,还有表演中对具体人物的解读,这些都不是能够用技术去弥补的,所以我尤为注重这一方面的学习,有句话说‘心里有阳光,处处皆灿烂’,文化素养的提升不仅对灯光设计的具体工作带来一些好的影响,对于社会的认知和看法也是大有裨益的。 ”

本文撰稿:青岛早报记者 周洁

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这400位歌手的歌词背后,藏着华语音乐的秘密

【来自公众号“网易数读”(ID:datablog163)】

老唱片是时代洪流中的留声机。

“香槟酒起满场飞,钗光槟影晃来回,爵士乐声响,跳桑巴才够味,”三四十年代张帆的一曲《满场飞》,成了“十里洋场”大上海上流社会醉生梦死的缩影;

“嗓中有痰,眼中有泪,心中有火,”崔健的《一无所有》《新长征路上的摇滚》曾唱出八九十年代青年的迷茫与对社会的拷问;

1992年,高晓松灵感突至,一首《同桌的你》被草草地写在一本书的封底,清新淳朴的校园民谣跨越台湾海峡在大陆刮起旋风;

镁光灯下,歌手用声音给了它们最好的诠释;而鲜有人问津的幕后,音乐创作者却是真正赋予流行乐曲生命、血肉和骨骼的人。

只不过,与热闹的“台前”相比,当下流行乐曲创作的“后台”显得愈发冷清。

他们在唱什么

20世纪20年代,中国流行乐诞生在战火年代。

中国的第一首流行乐为中国流行乐之父黎锦晖的女儿黎明晖演唱的《毛毛雨》。如今乍一听仅是普通的乡间小调,但在当时却是十足的洋气和新潮。虽然唱法是被鲁迅讽为“鸡猫子腔”的嗓音尖细直白的民间小调唱法,但奏乐却采用了当时上海颇为盛行的西方爵士乐。

毛毛雨黎明晖 – 上海老歌

那时民风初开,描写男女爱情的歌词让闻者脸红。时过境迁,“小情歌”“小情绪”早已成为了现代流行乐中司空见惯的主题。

我们利用爬虫在QQ音乐、网易云音乐、百度音乐、咪咕音乐和酷我音乐平台上爬取了400位耳熟能详、具有一定知名度、歌曲传唱度较高的华语歌手的词曲信息,并对歌词和能够获得的词曲作者进行词频分析与统计。

窥一斑而知全貌,流行乐中不同词性的高频词汇相互串联形成一幅微缩的情感画面。

这是关于“人”在这个“世界”的故事,关乎“你”“我”“他(她)”。因为有“心”,所以有“梦”,所以有“爱情”。得失间的反复,有时“快乐”“幸福”,有时又“孤单”“沉默”。有时有情人“甜蜜”“美好”,分“手”后又“眼泪”婆娑。

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王志新:为青岛写歌22年

王志新接受青岛新闻网记者采访。

青岛新闻网1月25日讯(记者 崔文静 徐斌)王志新这个名字,你可能不太熟悉,但若提起抖音上最近大火的《如果我在青岛遇见你》,你耳畔是否回荡起了旋律?这首视频拍摄量2万有余的歌,词曲作者就是王志新。从1996年献给青岛足球的《海牛海牛》,到2008年奥帆赛的《我把奥运迎到家》、《期待那一刻》、《今生有缘》,再到今年上合组织峰会的《青岛欢迎你》、省运会会歌《青春与骄傲》,王志新堪称为青岛写歌的“专业户”。22年来,青岛在他的曲调里,从黄海之滨飘向世界各地……

如今的王志新,是青岛资深音乐人、导演和策划人,青岛市新的社会阶层代表人士。作为土生土长的青岛人,他从学写歌的第一天起,青岛就是他的主角。这些年来,单是为青岛电视台春晚作的歌曲就有十多首。

‍王志新接受青岛新闻网记者采访。

锅炉房里出了个全国冠军歌手

现在的王志新音乐做得风生水起,当年的他可是半路出家,走上音乐道路前,是个锅炉工。

1987年,青岛剧院有了卡拉OK,岛城头一家。王志新自认为水平不错,也去唱。几十个人排队等着,轮到他,唱了没几句,就遭到急等上台的客人恶意起哄。

这年,王志新还是个17岁的小伙,年轻气盛,被这么一起哄,倔劲儿上来了:嘲笑我,那我就唱出个名堂给你瞧瞧。

说来也巧,青岛市歌舞团开了个声音培训班,他一听就动了心。花了3个月工资,成了培训班的第一期学员,王志新头一次接触到专业声乐培训。

而这一学,他的命运改变了。

声乐老师觉得王志新条件不错,打算着重培养。他也努力,走到哪唱到哪,头晚在培训班上了课,晚上回家喊上几嗓子,次日到了单位,把锅炉一烧,继续开唱。

唱了几个月,王志新感觉不能老让锅炉当观众,开始参加歌手大赛。头两年,他多是“炮灰”,1992年起,好消息结着伴地来了。

“歌舞剧院的老师写了首歌,叫《黄土魂黑土魂》,我拿它参加了青岛市原创歌曲比赛。”王志新得了冠军,这是他头一回在音乐路上取得名次。但这好消息开了头,就一个跟一个来。同年,他参加全国商业系统歌手大赛,拿下了通俗唱法一等奖。

后来,王志新又荣膺中央电视台第七届全国青年歌手大奖赛通俗组优秀奖、飞图杯迎香港回归全国青年歌手大奖赛二等奖等众多奖项,他的名气一天天响了起来。

青岛长心头,处女作就大火

在歌手的路上走得通畅了,王志新又开始尝试新领域——写歌。作为土生土长的青岛人,“岛城情”自小便在他心里生根发芽。写写跟青岛相关的歌,说说青岛的人和事,唱唱青岛的风土人情,二十多年来王志新一直放在心尖上。

心里记挂着青岛,王志新写的第一首歌就跟青岛有关。

1996年,王志新去看海牛足球队比赛,赛场上放着歌,“嘿,这歌这么没气势,能赢?”26岁的王志新脑一热,回家立马作了首词曲,取名《海牛海牛》,拿到录音棚一录,再托朋友把带子往海牛队赛场上一放。嗬!一场球下来,在场多数球迷都会哼了。

恰巧,央视主持人刘建宏也来青岛,听了歌后感慨:“这是我听过的全国球迷歌中最接地气的。”没多久,《海牛海牛》登录《足球之夜》,传唱的人越来越多,海牛队干脆把它当了队歌。

处女作大火,王志新写歌的热情一下子高涨起来。一首首歌曲在市民间传唱,开始有人邀他写歌。2000年以后,找王志新约歌的人一下子多了起来,而这些歌,多数都跟青岛有关。

青岛台“生活在线”开播3周年,他写下《我是一条船》;青岛的公益团队活跃在大街小巷,他作城市义工主题歌《分享》;奥帆赛期间,他专门创作了歌曲《我把奥运迎到家》、《期待那一刻》、《今生有缘》、《点燃激情》;今年的上合组织青岛峰会,他又作了《青岛欢迎你》;第二十四届山东省运动会,他谱写会歌《青春与骄傲》。

五六年前,王志新逛贴吧时偶然看到个帖子——如果我在XX遇见你,青岛春日中山公园的樱花雨、秋季八大关的枫叶红,瞬间在他的脑海里浮现。“写首歌,就叫《如果我在青岛遇见你》。”王志新当即构思起来。

没几天,歌曲成了。“当时不是太热,没想到,最近在抖音上火了一把。”这首因“青岛情”而成的歌,沉睡了五六年后,一朝成了网络红曲,仅抖音使用量就超2万。

要为新阶层社会人士写首歌

能唱会写的王志新,频频亮相晚会和音乐节目。2006年至今历届青岛台春晚,1998-2007历届潍坊台春晚,2008、2009年中国特色街文化节开幕式晚会,苏风齐韵大型演唱会,世界旅游小姐中国区网络总决赛颁奖晚会等众多大型晚会,王志新或担任总导演,或出任音乐总监。

他还参加公益演出,当评委。中央电视台第十二届全国青年歌手电视大赛青岛赛区、亚洲音乐节青岛分赛区、上海东方卫视《中国达人秀》青岛招募站等,王志新都是评委。

2017年,他成为青岛市新的社会阶层代表人士联谊会中的一员。今年8月,在市委统战部的领导下,他参加了岛市新的社会阶层代表人士联谊会第十一期培训班。培训期间,作为文体委员的他。还专门为学员们组织了一场飞镖联谊活动。

“几乎所有人都参加了,且配合特默契。”王志新说。大家之前多不熟悉,为啥却配合默契?用王志新的话说,一方面,大家有统战思想的指导,思想上早已拧成了绳;另一方面,代表人士们称得上各自行业的精英,视野开阔又个性鲜明,易碰撞出火花。

“加入新阶层真是相见恨晚。有了统战部的指导,政治意识提高了;成员们又都是有激情、有能力、有个性的人,大伙聚集在一起,视野也开阔了不少。新阶层就像个大家庭一样,很有归属感。”王志新把联谊会当成了自己在“社会上的家”。现在,他正和市委统战部一起努力,为他的“家”写首歌。“歌词写过几版,都不太满意,目前还在创作中。”

本文来自:青岛新闻网

http://news.qingdaonews.com/qingdao/2019-01/25/content_20279200.htm

省运会主题歌《青春与骄傲》

由姜世奎老师作词,王志新老师作曲,塔岩唱片精心制作完成,山东省第24届运动会 会歌。

歌词朗朗上口,易于传唱,节奏动感时尚,体现了省运会青春,梦想与骄傲!!!

作品旋律采用了快节奏,时尚的流行摇滚曲风,搭配气势磅礴的合唱,营造出一种青春激昂的大赛氛围

体现了运动员们在赛场上不畏强手,顽强拼搏的精神,塔岩用音乐给您陪伴

《塔岩唱片》隶属于《塔岩传媒有限公司》旗下品牌,塔岩传媒有限公司是由赵晓凯创办的一家以音乐制作为主要项目的文化传媒有限公司,其中包括音乐会、演唱会、各类晚会、电视节目、影视剧的音乐制作。而公司旗下的《塔岩唱片》品牌更致力于为歌手、乐手、音乐人、词曲作者、音乐家的个人音乐专辑的制作与发行而服务! 

赵晓凯:

青岛著名音乐制作人/塔岩唱片创始人
山东省音乐家协会员
青岛市音乐家协会理事
青岛市吉他协会常务理事 
创立塔岩传媒及旗下唱片品牌《塔岩唱片》

塔岩唱片出品项目

词曲创作并编曲制作了青岛首支原创乐队题材歌曲《我们的十年》 
参与创作中国大型公益电影《寻找微尘》的音乐作曲工作。 
创作并制作了青岛首届百威音乐节主题曲《百威2011》  
参与电视剧《宣言》的录音工作  
为青岛音乐人共同发起的公益活动创作并制作了主题音乐《和你在一起》
为著名品牌(饮乐多)制作广告音乐
为中国一汽重卡编曲制作广告音乐
为青岛崂山北宅樱桃节编曲制作《北宅情》
为MC沙洲单曲《in青岛》编曲
以制作团队身份制作首张青岛乐队原创音乐合集《青春万岁》并正版发行! 
以制作团队身份参与制作青岛大型音乐品牌《乐动青岛》
青岛网络春节联欢晚会节目歌曲的编曲及录音 
青岛市电视台2012-2017春节联欢晚会节目歌曲的编曲及录音 
青州电视台春节联欢晚会歌曲的编曲工作 
潍坊电视台春节联欢晚会歌曲的编曲工作
词曲创作并制作了由郑恺李念主演的热播剧《爱的秘笈》插曲《怀念》
参与吴镇宇主演的电影《土豪520》的配乐编曲工作 
青岛歌舞剧院开年大戏《致青春》制作团队  
丁泽强个人专辑(最美和声全国8强)制作团队 
康普顿润滑油广告主题曲制作 
青岛市萝卜糖球会开幕式制作团队 
青岛市歌舞剧院民族乐团音乐会《绽放》制作团队 
青岛市歌舞剧院交响乐团音乐会《征程》制作团队 
青岛市市立医院百年庆典晚会制作团队 
青岛电视台中秋狂欢歌会制作团队 
制作完成并出版发行晓凯个人专辑《感动》
制作发行汉乐团首张原创EP  
录制由霍建华主演的热播剧《花千骨》主题曲  
录制由黄渤演唱的电影插曲《和你一起丢手绢》
参与录制央视大型综艺节目《最佳时刻—2018世界杯燃情之夜》,同时为李思思、张蕾、何赛飞、何冲、许靖韵、乌英嘎、钛戈男团等众多明星参与的节目进行录音工作

《沙漠骆驼》爆红 青岛流行音乐翻身?

来源 :
青岛全搜索电子报

《小苹果》之后,又一首洗脑神曲来了!十月中旬以来,一首曲风复古、旋律高亢的《沙漠骆驼》突然爆红,“展展与罗罗”这对歌手重现了筷子兄弟的成名神话。筷子兄弟里王太利曾在青岛驻唱多年,而展展&罗罗两位成员施展、罗中凯都是青岛人,从2016年起组成搭档闯荡歌坛,如今从抖音到知乎,两人的对唱视频到处流传,小学生都会来一嗓子“只有那鹭鹰在幽幽地高歌”。《沙漠骆驼》的爆红,也验证了岛城音乐界长期的观点:青岛不缺音乐人才,缺少好的平台、好的扶持。 


    今年以来,青岛流行音乐的大氛围逐渐向好;从西海岸凤凰之声音乐节到城阳音乐节、即墨迷笛音乐节,流行音乐大型现场四处开花。在Livehouse领域,除了老牌的U秀、Downtown之外,新添的硬盒现场也锐气十足,吸引了国内众多大牌乐队参与。在创作方面,除了沙洲、王大痣、Buzzy等说唱歌手之外,展展与罗罗的爆红也带给了乐迷一大惊喜。记者采访了音乐圈各领域音乐人,畅谈《沙漠骆驼》对音乐圈的启迪,探讨岛城音乐文化的发展到底还需要什么触媒催化。 


新平台,新机会 
    网络音乐兴起之后,传统音乐从制作方式到传播手段都遭遇了强烈冲击。而《沙漠骆驼》这首歌跳过了网络,通过抖音APP走红,让原创音乐人感受到了新技术、新平台的力量。塔岩唱片创始人赵晓凯表示,“总有一些歌手能抓住新平台的机会,这不是设计出来的,一定是偶发现象。网络概念这几年冲击了很多传统音乐制作理念,市场一定是多变的,谁也不能预测音乐消费的新方式;与其跟在潮流屁股后面,我们仍然在等待我们的春天。 ” 


    塔岩唱片今年推出了张文成的专辑,把《八大关》等歌曲推送给全世界歌迷,让更多人听到 “一首来自青岛的歌”。赵晓凯表示,“《八大关》的走红超出我们的预期和想象,后面一系列的音乐操作是符合我们预期的。 ”实力音乐机构对原创音乐的扶持,是一个城市源源不断涌现热门金曲的前提。青岛弄潮文化总经理胡楠认为,《沙漠骆驼》这首歌确实有它的独到之处,“是流行歌曲,带点西域风情;歌词挺好,快节奏的歌,但是很多音乐元素,和声也很独特。这样的歌有点像神曲,又比大俗歌有内涵。 ”胡楠认为,岛城这些有才华的歌手需要“往外走”,像是展展与罗罗也是在北京现代音乐学院深造后进一步拓宽了音乐发展路线,“在外面出名,回青岛做事,这是一个路子。 ” 


Livehouse来了新成员 
    每年不少原创音乐人来青岛演出,但青岛正宗的Livehouse只有一个Downtown,这种情形终于被打破。 “硬盒现场”暑期在青岛开张,纯正的Livehouse风格迅速得到了乐迷认可,成功举办了反光镜等乐队演出。硬盒老板傅彤也是青岛资深演出人,他坦言,这次倾其所有创办硬盒,为的是发掘独立音乐领域优秀艺人乐队。 “青岛本土有大量优秀艺人和乐队,他们把最好的青春用来做自己最喜欢的音乐,却因为生计所迫去做不喜欢的工作,这令人惋惜。硬盒的存在,就是让更多的人听到真实有态度的音乐,希望独立音乐艺人和硬盒现场彼此成就。 ” 
    胡楠既是音乐人,也是演出商,对青岛音乐人的成长路径有深入的观察。 “大部分青岛音乐人,十几岁崭露头角,然而二十多岁时候的音乐创作没太大内涵,等到三十岁的时候,这些人基本上为人父母,生活感悟有了,然而为了生活没有办法,只得把音乐激情磨平。 ”U秀吧老板张磊也表示,“青岛音乐人的生存空间太狭窄。社会各界应该给予流行音乐不断注入活力,扶持这帮孩子。这次赵照青岛演出,从舞美到音乐,设计得真挺好。我跟张文成说:‘你应该好好跟赵照学习,在舞台上动静结合’。 ” 


成都模式能否借鉴 
    对照青岛在影视方面的红火,音乐领域确实有点冷清。展展与罗罗的出现,《沙漠骆驼》的走红,让大家看到青岛的音乐还有另一种民间的跨年。胡楠与著名的痛仰乐队有长期巡演合作,因而对全国各城市的音乐氛围有切身体会。他透露,国内最好的演出市场在贵阳、在成都,这其中有政府精准政策的极大功劳。 “成都的音乐酒吧,经营过了一定年限,会得到政府的支持,负担部分演出费用。一场演出成本上千元、数千元,成本确实很高。另外,成都做原创音乐的酒吧,会得到‘原创音乐人支持基金’的扶持,这样就使得当地民谣音乐和流行音乐极大发展,吸引了众多音乐爱好者和游客。 ”胡楠强调,“最关键的还是要大力支持发展,对本土音乐人提供孵化的摇篮。青岛真是不缺人才,但是缺乏平台推动和支持。 ” 
    作为岛城音乐人代表,赵晓凯长期在文化部门与音乐机构之间进行沟通,“现在的资金扶持和音乐人的需求之间是脱节的,扶持还很难落到真正做音乐的民间音乐人身上。我希望,社会各界能够看到音乐人、音乐机构的价值,支持本土原创音乐。 ”《沙漠骆驼》传唱全国,《八大关》网络走红,证明岛城音乐人具有极强的“网红”潜质;而精准的扶持,有助于传播城市形象,成为新的文化热点。


未来继续向好 
    青岛著名DJ立波今年非常忙碌,除了引进即墨古城国际民谣季之外,他还相继促成了洛兵、小娟与山谷里的居民、布衣乐队、杨嘉松等大牌造访青岛,与岛城乐迷交流。 “五六年前我就有个判断,青岛的音乐市场会慢慢好起来。大家越来越尊重规则,本土音乐事业也多点开花;张文成的个人专辑面市,西海岸凤凰之声大剧院音乐季很成功,刚落幕的城阳音乐节现场人气很高,整个市场热点不断出现。 ”立波透露,接下来还有二手玫瑰的青岛演出以及栾树黑胶作品的青岛分享会,乐迷们值得持续关注。 


    立波认为,Livehouse在青岛的出现,对岛城音乐氛围是很大的促进。“Livehouse走了一个非常好的演出模式,他们填补了大型演唱会和音乐节之外的低端市场。花八十块、一百块钱,歌迷就能零距离接触乐队,感受音乐氛围,这种模式挺好的。 ”立波表示,演出市场不为了商业而商业,不能天天都是周杰伦、五月天,“像是Livehouse里,乐队现场演出拉近与观众的距离,更符合年轻人的口味。 ”从去年开始,岛城各种音乐节也搞得非常热闹,从新媒体主办的校园摇滚音乐节,到即将在即墨启动的迷笛音乐节,音乐覆盖了各个层面的乐迷,市场也不断扩大。立波总结,“当下是一个稳中有升的态势。”当展展&罗罗完成了新歌MV拍摄后,岛城会有更成熟的市场来迎接本土歌手的回归。 米荆玉